به گزارش خبرگزاری شنو،
سامان احتشامی آهنگساز و نوازنده پیانو در پاسخ به این پرسش که چرا موسیقی هم پای شرایط اجتماعی پیش نمی رود، گفت: زمانیکه اثری را براساس اتفاق روز جامعه خلق می کنیم نمی توانیم به سرعت آن اثر را ضبط و منتشر کنیم. به عنوان مثال اگر هنرمندی در روز زن براساس عشقی که به همسر خود دارد بخواهد اثری منتشر کند نمی تواند به سرعت آن را به گوش مخاطب برساند زیرا هم ضبط آن زمان بر است و هم اینکه مراحل اخذ مجوز طولانی است.
این هنرمند در ادامه بیان کرد: انتشار یک اثر موسیقایی در صفحات مجازی هنرمند به سرعت انجام می شود ولی اگر بخواهیم از راه قانونی و اخذ مجوز اقدام کنیم زمان زیادی می گذرد و به همین دلیل است که موسیقی نمی تواند هم پای شرایط اجتماعی پیش رود.
این نوازنده پیانو افزود: باید بپذیریم که کارهای خلاقانه کم شده است و بیشتر کارهایی که می شنویم سفارشی هستند و به همین دلیل موسیقی هیچ وقت به روز نیست. موضوع مهم دیگر پخش آثار موسیقی است. من در سن ۱۴ سالگی اولین اثرم را توسط انتشارات ماهور منتشر کردم و این انتشارات آنقدر به خوبی و درست آثارم را منتشر کرد که بعد از مدتی به این نتیجه رسیدم بهتر است انتشارات آوای باغ مهر» را تأسیس کنم و آثار خودم را منتشر کنم ولی همه هنرمندان این امکانات را ندارند در نتیجه با مشکلات زیادی مواجه می شوند.
سامان نوازنده تاکید کرد: بیشتر پخش کننده های آثار موسیقی در سال های قبل حق من را خوردند و این موضوع فقط مختص من نیست بلکه بیشتر هنرمندان با این مشکلات دست و پنجه نرم می کنند و به همین دلیل است که کسی به فکر انتشار آلبوم نمی افتد. همچنین در اوایل دهه ۹۰ حداقل ۱۰۰ مرکز برای خرید آثار فرهنگی وجود داشت ولی الان آن مراکز تعطیل شده است و ما حتی یک مغازه برای ارائه آثار صوتی نداریم.
وی در ادامه خاطرنشان کرد: از طرف دیگر شکل شنیده شدن موسیقی توسط مردم تغییر کرده است و الان همه به راحتی هر اثری را که بخواهند دانلود می کنند و با یک کلیک ساده تمام آهنگ های جهان برای مردم پخش می شود. متاسفانه در کشور ما فرهنگ سازی نشده است و کسی به این فکر نمی کند که دانلود غیر قانونی ی محسوب می شود.
این هنرمند عنوان کرد: بازار موسیقی دگرگون شده است و همه انتشارات موسیقی سردرگم شده اند به همین دلیل است که اثر صوتی مانند گذشته تولید نمی شود و بیشتر هنرمندان آثار خود را به صورت تک ترک به گوش مخاطبان می رسانند.
این آهنگساز در پایان گفت: هنرمندان موسیقی از راه این هنر نمی توانند درآمدی کسب کنند زیرا در حال حاضر آلبومی منتشر نمی شود و در خوش بینانه ترین حالت فقط سالی یک بار به صحنه می روند در نتیجه این هنر دچار افت شدید شده است.
انتهای پیام/
به گزارش خبرگزاری شنو، ششمین فستیوال بین‌المللی موسیقی الکترونیک تهران دو فراخوان منتشر کرد و از علاقمندان به حضور در این رویداد، دعوت به عمل آورد.
دبیرخانه جشنواره موسیقی الکترونیک تهران برای دو بخش دانشجویی» و نوازندگی» فراخوان داده و علاقمندان به حضور در بخش دانشجویی می‌توانند تا یکم آبان‌ماه ۱۴۰۱ آثار خود را به نشانی قید شده در فراخوان ارسال نمایند. همچنین علاقمندان به حضور در بخش نوازندگی نیز می‌توانند با توجه به شرایط قید شده در فراخوان، آثار خود را تا پانزدهم مهرماه ۱۴۰۱ به دبیرخانه این رویداد ارسال کنند.
در ادامه دو فراخوان مذکور به طور کامل و با ذکر جزییات قابل مشاهده است.
ششمین فستیوال بین‌المللی موسیقی الکترونیک تهران از ۱۹ تا ۲۶ آذر ۱۴۰۱ از سوی گروه موسیقی یارآوا و با حمایت دانشکده موسیقی دانشگاه هنر برگزار میشود. از تمامی دانشجویان موسیقی کشور دعوت میشود آثار خود را در زمینه موسیقی الکترونیک تا نهایت ۱ آبان ۱۴۰۱ با توجه به شرایط فراخوان ارسال نمایند.
دانشجوی موسیقی، با ارائه‌ی کارت معتبر
ارسال یک اثر بین ۵ تا ۷ دقیقه در یکی از قالب‌های زیر:
فیکسد مدیا
ساز و الکترونیک (به صورت ضبط شده)
ویدئوآرت
بیوگرافی کوتاه (۱۰۰ کلمه)
توضیحات اثر (۱۰۰ کلمه)
به صورت ورد و پی‌دی‌اف
فرمت آثار:
ویدئو: MP4
آدیو: با فرمت MP3
sample rate: ۴۴۱۰۰
bit-depth resolution: ۱۶ bit
امکان ارسال اثر به صورت فردی یا گروهی امکان‌پذیر است.
مهلت ارسال: ۱ آبان ۱۴۰۱
هیئت انتخاب این بخش از فستیوال را سارا اباذری، مجید تحریری و مهدی جلالی تشکیل می‌دهند.
نحوه ارسال: لطفاً اطلاعات خواسته شده را به آدرس ایمیل info@yarava. com با عنوان دانشجویی/تیمف ۱۴۰۱ ارسال نمایید.
انتهای پیام/
به گزارش خبرگزاری شنو،نامزدهای رشته‌های مختلف بخش موسیقی اولین دوره آیین تئاتر و موسیقی علی معلم معرفی شدند.
هیات انتخاب و داوران بخش موسیقی پس از بازبینی آثار رسیده به دبیرخانه، نامزدهای خود را در رشته‌های مختلف اعلام کردند.
قابل ذکر است بررسی آثار موسیقی این رویداد بر اساس ثبت نام متقاضیان شرکت در این مراسم بوده است. در بخش موسیقی آثار پاپ و ایرانی – تلفیقی که در بازه زمانی فروردین ماه سال ۱۳۹۹ لغایت اول فروردین ماه ۱۴۰۱ به صورت رسمی و با مجوز وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده باشند می‌توانستند متقاضی شرکت در این رویداد باشند.
اسامی نامزدهای بخش موسیقی به شرح ذیل است:
۱- علی ایلیا / سراب / سعید شریعت
۲- احمد امیر خلیلی / بی خبری / محمد زند وکیلی
۳- حسین غیاثی / کابوس / آرمان گرشاسبی
۴- حسین غیاثی / نقاب / علی زندوکیلی
۵- اندیشه فولادوند / قرنطینه / رضا یزدانی
۶- امیر ماهان / عاشقی ممنوع / رضا بهرام
۷- محمد سعید میرزایی / فصل پریشانی / علی زند وکیلی
۱- پویا سرایی / ققنوس / سالار عقیلی
۲- آرش گوران / از هوش می رم / علیرضا قربانی
۳- حسام ناصری / عروج / علیرضا قربانی
۱- حامد دهقان – امیر ماهان / عاشقی ممنوع / رضا بهرام
۲- سیروان خسروی / غریب آشنا / ایهام
۳- فرزاد فرزین / منو بشناس / فرزاد فرزین (۴۰ خواننده)
۴- منصور فرهادیان / ماسک / فرزاد فرزین
۵- محسن یگانه / شهر خاکستری / محسن یگانه
۱- علیرضا افکاری / نقاب / علی زند وکیلی
۲- کیان بابازاده / بی قرار / کیان بابازاده
۳- بابک زرین / ققنوس / سالار عقیلی
۴- پویا سرایی / بغض / سالار عقیلی
۵- حسام ناصری / عروج / علیرضا قربانی
۱- مهدی پناهی / گورکن / رضا یزدانی
۲- مهران خلیلی / ماسک / فرزاد فرزین
۳- سیروان خسروی / غریب آشنا / ایهام
۴- سیروان خسروی / من مقصرم / سیروان خسروی
۵- حسین فاضل / در کنار پروانه‌ها / احسان خواجه امیری
۶- بهروز صفاریان / من رو بشناس / (۴۰ خواننده)
۱- علی زند وکیلی / نقاب
۲- سالار عقیلی / ققنوس
۳- آرمان گرشاسبی / کابوس
۴- علیرضا قربانی / عروج
۱- آرون افشار / جانم باش
۲- بهنام بانی / زخم کاری
۳- رضا بهرام / عشق ممنوع
۴- بابک جهانبخش / زندگی ادامه داره
۵- محمدزند وکیلی / بی خبری
۶- فزراد فرزین – ایلیاس یالچینتاش / ماسک
۷- محسن یگانه / شهرخاکستری
۸- رضا یزدانی / قرنطینه
۱- عاشقی ممنوع / حسین توتونچیان
۲- ققنوس / پویا سرایی
۳- نقاب / محمود شبیری
۴- عروج / علیرضا قربانی
انتهای پیم/
به گزارش خبرگزاری شنو، پنجمین روز از دومین جشنواره ملی موسیقی و اقوام ایرانی با یادی از عثمان محمدپرست پیشکسوت موسیقی خراسان در تالار حافظیه شیراز برگزار شد. در این شب، گروه موسیقی قشقایی و بختیاری با یادی از عثمان محمدپرست راوی موسیقی خراسان که روز گذشته دارفانی را وداع گفت ، به روی صحنه رفتند و آیین‌های موسیقایی خود به را اجرا کردند.همچنین کارگاه‌های پژوهشی با حضور دامون شش بلوکی دبیر علمی جشنواره، آرش صفری دبیر اجرایی، مدیرهنرستان موسیقی شیراز و هنرمندان برگزار شد.
او درادامه افزود: شغل همه ما، ماهگیری است اما اولویتمان موسیقی است و بارها و بارها به‌خاطر اجرای موسیقی، کارهای خود را تعطیل کرده‌ایم و تلاشمان زنده نگاه داشتن این موسیقی‌هاست که باید ادامه داشته باشد. نکته دیگر اینکه هیچ یک از نوازنده‌های گروه به‌صورت آکادمیک این هنر را فرا نگرفته‌ایم و این موسیقی به‌صورت سینه به سینه منتقل شده و ما هم وظیفه خود می‌دانیم این میراث بزرگ را به فرزندانمان انتقال بدهیم.»
به گفته احمد پور گروه موسیقی بومیان کیش تقریبا سه سال است که تشکیل شده و موسیقی فولکی که ارائه می‌کنند بیشترمربوط به مراسم های سنتی و جشن ها و شادیانه ها و موسیقی کار بوده است. موسیقی های با کلامی که به زبان عربی است و ساز تخصصی آن نی انبان است.
سرپرست گروه موسیقی بومیان کیش در پایان گفت: برگزاری جشنواره‌های موسیقی به‌ویژه رویدادهای فرهنگی که مختص به موسیقی اقوام ایران است بسیار مهم و ارزشمند است چرا که با وجود حضور واجرای پر تعداد موسیقی پاپ بخصوص در جزیره کیش، برگزاری این جشنوارها میتواند در معرف موسیقی اقوام ایران تاثیر مهمی داشته باشد.»
گروه موسیقی آیین جیرفت» یکی دیگر از گروه‌هایی بود که با اجرای بی نظیر خود که نمایشگر آیین‌های بومی این منطقه بود در دومین جشنواره ملی موسیقی و آیین‌های اقوام ایرانی به روی صحنه رفت.
علی پردلی سرپرست این گروه دراین باره بیان داشت: گروه موسیقی آیین جیرفت قبل ازانقلاب هم فعالیت داشت، اما بعد ازانقلاب (سال ۶۲ ) به‌صورت جدی‌تر فعالیت های خود را آغاز کرد و همچنان ادامه دارد و حدود در ۹ جشنواره موسیقی نواحی شرکت داشته است. من دراین جشنواره سعی کردم موسیقی های جنوب استان کرمان را که شامل رقص‌های آیینی همچون حنابندان و یا آیین سرتراش است؛ اجرا کنم. گروه ما معرف موسیقی‌ها و مقام‌های جنوب کرمان است البته مقام های جنوب و شمال کرمان تقریبا مشترک و مشابه‌اند و بیشتر آوا و نواهایی هستند که درمراسم های سنتی و جشن ها بکار برده می شوند. »
علی پردلی درباره تفاوت سازسرنا کرمان با دیگرمناطق ایران اظهار کرد: سرنای کرمان دارای ۷سوراخ است که یک سوراخ آن در پشت ساز قرار دارد و ۶ سوراخ آن در جلوی ساز. نکته دیگر اینکه به لحاظ فیزیکی این ساز، با سرنای مناطقی مانند لرستان متفاوت تر است. »
به گفته سرپرست گروه آیین جیرفت، بخشی از آیین های این منطقه به فراموشی سپرده شده ودرحال حاضر ۵۰ درصد آن اجرا می شود و این موضوع جای تاسف دارد، درواقع گسترش فضاهای مجازی و شبکه های ماهواره ایی موجب شده ،سازهای اصیل ایرانی، آرام آرام جای خود را به ارگ و دیگر سازهای غربی بدهد اما با این تفاسیر بازهم جای امیدواری است که هنوز هم در بسیاری از مراسم های محلی این آیین ها اجرا می شوند. بخصوص هنر رزمی و زیبای چوب بازی یا رقص محلی که هنوز هم در بسیاری از مناطق کرمان اجرا می شود. البته آرام آرام در حال از بین رفتن است اما ما به عنوان میراث داران موسیقی گذشتگان تلاشمان برای حفظ این موسیقی و آیین ها است که بتوانیم آنها را در بین جوان ها ترویج بدهیم.
او درخصوص اثر گذاری جشنواره های موسیقی اقوام ایران در معرفی بیشتر این فرهنگ و هنر اصیل بیان کرد: بی تردید جشنواره های موسیقی های محلی و مقامی درنشراین فرهنگ و هنر تنها ۸۰ درصد نقش دارند، این درحالی است که برگزار کنندگان آن باید تدابیری بیاندیشند که این موسیقی ها در سطح بین المللی معرفی شوند و درهمه دنیا ترویج پیدا کنند. و در ادامه افزود: از مسئولان وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و یا اداره کل استان خواهشمندیم از موسیقی ما حمایت کنند. همه گروه های که دراین جشنواره حضور و اجرا دارند از خانواده ها و طایفه های مختلف بوده اند . حرفه نخست ما کشاورزی است اما زمان بسیاری را صرف معرفی این موسیقی گذاشته ایم که متاسفانه دیده نمی شویم و این انتظار را داریم حمایت های مالی و معنوی را از ما دریغ نکنند.
موسیقی اقوام باید در صحنه کنسرت‌ها جا داشته باشد
گروه خنیاگران دنا یکی از گروه‌های شرکت‌کننده در دومین جشنواره ملی و آئین‌های اقوام ایرانی که از کهکیلیویه و بویراحمد در این جشنواره شرکت داشت، معتقد است موسیقی اقوام ایرانی بدون حمایت بخش دولتی و خصوصی از بین خواهد رفت.
در این جشنواره گروه خنیاگران دنا در این جشنواره بخشی از شاهنامه‌خوانی و موسیقی شادمانه و چند نمونه دیگر از موسیقی مقامی کهکیلیوبه و بویر احمد را اجرا کردند.
کورش رضوانی‌فر موسیقی کهکیلیویه و بویراحمد را برآمده از طبیعت دانست و توضیح داد: موسیقی این منطقه، شناسنامه عشایر کهکیلویه و بویر احمد است. موسیقی کار، موسیقی آواها و تمام موسیقی ما از طبیعت سرچشمه گرفته و برگرفته از طبیعت است؛ صدای مشک، صدای شاهین شاهین روی قله، صدای رودخانه و هر آنچه در مسیر کوچ شنیده میشود، همه موسیقی است. باید قدر آنها را دانست.
موسیقی شرح حال دل مردم کهکیلویه و بویراحمد است. بخشی از غم‌نامه‌ها، شاهنامه‌خوانی، آوازها، موسیقی رزمی، بزمی، مراسم و شادمانه‌های ما در ان آمده است. از تولد با لالایی تا مرگ با غم‌نامه، موسیقی در خون عشایر کهکیلیویه و بویراحمد جریان دارد. این موسیقی سینه به سینه آمده و ما باید از آنها نگهداری کنیم. این موسیقی باید مورد حمایت قرار بگیرد و برای نسل‌های آینده حفظ شود تا همین تداوم داشته باشد و بماند. ما صداهای زیبا و هنرمند جوان زیاد داریم ولی دستشان خالی است. در این شرایط با این فشار چطور می‌توان توقع داشت که جوان‌ها کار کنند. الآن هر جوانی بخواهد یک قطعه یا آلبوم منتشر کند باید ۴۰ تا ۵۰ میلیون هزینه کند. جوان وقتی استعداد دارد، توان دارد اما کسی از او حمایت نمی‌کند و خانواده‌اش دارا نیست، هنرش می‌میرد.»
این استاد موسیقی کهکیلویه و بویراحمد که آلبومی به نام ایل احساس منتشر کرده و اجراهای زیادی در آلمان سوئیس ایتالیا، فرانسه و… داشته، تاکید کرد: شاهنامه باید به جوانان تدریس شود، نسل جوان باید راهنمایی شود تا شعر و موسیقی و فرهنگ خودش را بشناسد. نسل امروز باید انگیزه داشته باشد که حرکت کند. باید پشتوانه داشته باشد.»
وی معتقد است مردم به موسیقی اقوام علاقه دارند اما باید کسی باشد که حمایت کند، فضا در اختیار بگذارد که موسیقی رونق بگیرد. در جشنواره‌ها هم یکی دو اجرا داریم و تمام میشود. باید بتوان هر ماه کنسرت برگزار کرد. نه فقط کنسرت لری، همه اقوام ایرانی باید اجرا داشته باشند. موسیقی سلیقه‌ای است و باید این بستر فراهم شود که همه اقوام بتوانند کنسرت برگزار کنند و موسیقی اقوام ایرانی در صحنه کنسرت‌ها جایی داشته باشد.
دومین جشنواره ملی موسیقی و آیین‌های اقوام ایرانی امشب با تقدیر از پیشکسوتان موسیقی بومی به کار خود پایان می دهد.
انتهای پیام/